小学美术知识点总结范例

小学美术知识点总结范文1

关键词：教学 微课程 有效运用

中图分类号：G622 文献标识码：A 文章编号：1674-2117（2014）04-0176-01

1 前言

随着科学技术的快速发展，人们进入了微时代，微时代的到来给我们的学习带来了很大的变化，如学习领域出现了微课程。所谓的微课程就是教育者根据某一个主题设计并实施的规模较小的短时课程。在小学美术中越来越多的教师开始利用微课程来进行教学，这对于提高学生学习效率具有十分重大的促进作用。

2 微课程的概述

目前为止，教育学家们对微课程的定义还不是很明确。。。。

微课程在小学美术教学过程中发挥着重要作用。首先微课程推动了美术相关理论与实践的衔接。由于小学生的年龄特征，对于美术的理解是十分抽象和浅显的，对于某些需要掌握的理论小学生很难理解。微课程的出现解决了这一问题。微课程不是枯燥的，它不是从理论出发而是从现实问题出发，具有十分强的操作性，然后再解决理论问题。其次，微课程提高了学生的创造力。微课程虽然量小，但是它的内容比较集中而且有一定的深度。

3 小学美术教学中微课程的设计与开发

3.1 微课程教学设计

。。对于学生而言学习用传统的绘画工具绘制具有中国传统特色的人物画具有一定的难度，在这个情况下，教师就可以设计一段微课程，促进学生的学习。首先，选题的设计。由于微课程本身就很微小，所以教师在选题时一定要短小精炼。这一课的选题就可以定为：中国传统人物画的画法。其次，时间设计。微课程的时间一般定为8分钟左右。再次，教学过程结构设计。在此过程中教师要快速将学生引入正题，而且要追求生动有趣。

3.2 微课程的教学模板

。比如，《有特点的人脸》这一课，开课单位就可以写上自己所在单位。本微课程的名称可以定为：中国传统人物像画法。知识点的描述可以描述为中国传统的人物画与现代和西方有很大的区别，本课程主要是想通过对中国传统人物画的介绍，让学生对中国传统绘画方式有所了解，并且能够自己画一幅人物画。适应对象描述：本课程适合于小学六年级的学生，六年级小学生对于人物绘画具有了一定的了解，但是还处在低水平阶段，教师可以在适当的引导下，让学生进行创作。本文简单列举几项，其他就不赘余了。

3.3 微课程的制作过程

。。微课程的制作设备和制作方法有多种，如可以使用智能机进行拍摄，使用电子软件进行录制，可以用手写板或交互式电子白板、专业电子软件进行录制、数码相机录制等方法。

3.4 微课程的评价

微课程的评价不同于一般的课程评价，评价要从多个方面进行，要对课程活动的各个组成要素和环节进行评价。主要包括背景性评价、设计本身的评价、实施效果的评价等。对于教学设计的评价主要看选题是否小而精、设计是否科学合理。对于教学内容的评价主要看内容是否科学准确、逻辑是否清晰、资源是否齐备。对于教学过程的评价主要是看教师进入主题是否迅速、讲授的线索是否清晰、收尾是否快捷等。。对于教学效果的评价主要看形式是否新颖、趣味性是否强、教学目标是否达成、作品后是否受到广泛的推广和应用。

。在今后的美术教学中，教师要充分利用这一有效资源，丰富美术教学内容，调动学生参与学习活动的积极性，使美术课堂变得五彩缤纷，进而提高小学生对美术课程的兴趣和美术成绩。

（淄博市临淄区晏婴小学，山东 淄博 255400）

参考文献：

小学美术知识点总结范文2

【关键词】个体差异 小学美术 课堂教学 教学现状 教学效果 策略

【中图分类号】G623.75 【文献标识码】A 【文章编号】2095-30（2016）35-0190-01

。这样教师才能从尊重学生个体差异的角度，不断提升小学美术教学的效果。

一、做好个性化的教学设计

小学生正是具备丰富的想象力的年龄，同时在学习中不喜欢受到，注意力不够集中。在美术课堂上，教师需要根据学生的年龄、认知特点、兴趣爱好、美术基础等条件，做好个性化的教学设计。教师需要根据已有的教材，多方查阅资料，尽可能丰富的设计教学内容。同时，可以结合本班学生的实际情况，适当调整教材中的重难点内容。并且可以针对教材中的教学案例、练习题目等作出调整，尽量将美术教学贴近学生的生活。这样在结合学生实际情况的基础上做好个性化的教学设计，能够保证教师在接下来的教学活动更有针对性，更为科学的提升美术教学效果。

例如在绘画《繁忙的交通》时，教师可以不按照教材内容作出教学设计，完全可以设计成一节具有活有灾省⑿枰学生亲身感受才能绘画的课程。比如教师可以在课前要求学生和父母一起去逛街，留心繁忙的街道上都有哪些事物，可以拍下照片带到课堂上来互相传阅。在绘画之前，学生之间可以互相交流自己在哪条繁忙的交通上看到了哪些景象，哪些情节给自己留下了深刻的印象。这样教师从小学生的日常生活角度出发，设计出更加贴近学生日常生活的美术教学，会更加符合学生的绘画水平和绘画习惯，同时也是尊重学生个体差异的表现，能够提升小学美术教学效果。

二、制定有针对性的教学目标

每位小学生的美术素养和美术基础不同，学习能力和理解能力也不一样，在教学中，教师可以结合学生的实际情况，制定有针对性的教学目标，从而尊重小学生的个体差异，开展个性化教学。教师可以在完成教学设计之后，针对每节课的教学内容和重难点，并综合考虑学生的实际情况，制定出有针对性的教学目标。教师可以主要以美术素养和学习能力为依据将学生分层，并针对各层级学生的情况制定分层的教学目标，从而保证每一美术水平的学生都能有自己必须达成同时又能够达成的学习目标，从整体上提升全班同学的美术素养。

例如在小学三年级学习《彩线贴画》一课时，本节课主要需要学生了解彩纸彩线的拼贴方式，同时能够动手自主创作出美术作品。在教学中，教师就可以针对不同水平的学生，制定不同的教学目标。比如教师可以将学生分为动手能力较强和动手能力较弱两类。针对较弱的一类，需要学生掌握彩纸彩线贴画的方法，能够赏析教材中给出的案例，同时可以在同学或教师的帮助下，完成一幅较为完整的彩线贴画。。这样两类学生都能了解彩线贴画的方法，并均在一定程度上得到了动手能力的训练，动手能力较强的一类学生还得到了口语表达和逻辑思维的训练。这样教师有针对性的制定教学目标，可以帮助小学生做好定位，能够更加有计划有目标的完成学习任务，提升自身的美术素养。

三、给出个性化的评价与总结

评价与总结是教学活动中必不可少的一环，小学美术教学中同样需要注意这一点，给出学生个性化的评价与总结，尊重学生的个体差异。每位小学生均为不同的个体，在美术教学中会有不同的表现，教师应当结合学生之前的美术水平和日常上课的状态，对学生做出更加客观的评价。教师在作出评价与总结之前需要认真观察学生上课时的状态，基本上把握每位学生在课堂上的听讲情况，并结合每节课教学内容的难易程度对学生做出评价，并总结知识点，引导学生完善自我。教师可以针对每节课均有所提升的学生做出相对隆重的表扬，可以给出一定的物质奖励，并让全班同学向其学习，鼓励学生保持良好的美术学习状态，再一次进步。而针对一些表现不尽如人意的学生，教师可以给与委婉的批评，引导学生认识到自己的错误，并引导学生认识正确的美术学习方法和创作思路，不断帮助学生提升自我。这样针对不同的学生做出个性化的评价与总结，能够给每位学生的进步提供更有效的帮助，提升美术教学的效果。

综上所述，在小学美术教学中，教师可以做好个性化的教学设计，制定有针对性的教学目标，给出个性化的评价与总结，从而在尊重学生个体差异的基础上，不断提升教学效果，最终达到提高小学生美术水平的目的。

参考文献：

[1]何代君.美味需品更需“评”――谈小学美术课堂教学审美评价能力[J].读与写（教育教学刊）. 2016（02）

小学美术知识点总结范文3

关键词：故事教学；教学策略；小学美术；应用

随着素质教育的不断推进，美术教育的重要性越来越被人们所认识，美术教育迎来了新的发展机遇。但是，总体而言，我国义务教育阶段的美术教育仍存在诸多不足，影响了美术教育功能的充分发挥。。故事教学策略就是一个很好的美术教学方法，不仅能够活跃课堂气氛、激发小学生的学习兴趣，而且可以扩展小学生的思维，提高美术创造性。这也是本文重点研究故事教学策略在小学美术教学中应用的主要目的。

1 基本概念的界定

1.1教学策略的定义

教学策略是在教学思维的指导下形成的方法模式，是基于教学目标而制定、并付诸于教学实施的整体方案。教学策略主要涉及到：教学实施过程的教学思想、教学方法以及相关手段。

有效的教学策略能够达到良好的课程效果。因为教学并不是单方面的，除了老师的教，还有学生的学。学生能够在老师的指导下积极主动地去学习、更好地掌握知识，这是教学策略有效的具体体现。可见，教学策略对于教学效果是至关重要的。

1.2 故事教学的内涵

通俗一点讲，故事教学就是借助于故事进行美术教学。美术老师针对具体的教学任务与目标，运用故事创设情景，通过生动有趣的故事情节，组织并指导学生进行美术实践。可见，故事教学主要是抓住了小学生们爱听小故事的特点，让孩子们在快乐中学习、在快乐中思考，更好地掌握美术方面的知识。

2故事教学策略融入小学美术课程的实践分析

小学生天性好动、对于新鲜事物有着极大的好奇心。教师将故事融入到小学美术课程的教学中，可以借助于故事情节，让知识点化难为易，提高教学效果。

2.1美术课程教学的准备阶段

美术课程教学的准备阶段是需要花费精力、时间去好好准备的阶段。首先，老师应该对课程的内容、目标、重点、难点等有个全面的了解，并以教学内容为中心精心编写或者选择故事，做好课堂教学的情景预设，该阶段是确定选择何种故事以及怎样进行故事教学的重要阶段。

其次，教师要为美术课程的教学准备好自己的教学用具以及学生的学习用具。其中，教学用具除了一些多媒体教学设备外，还包括故事教学相关的布置工具，比如：头饰、音乐、挂图以及场景挂饰等。学习用具包括美术绘画工具（铅笔、油画棒等）、教材以及学习资料等。

另外，该准备阶段的另一重要任务是进行教案的设计，这是故事教学策略能否在美术课程教学中发挥作用的关键环节。教师应该对课程内容进行梳理后，对课程教学进行系统性的规划，设计出合理的教案。

2.2故事教学策略的导入阶段

教师希望在美术课程的教学中激发小学生的学习兴趣，导入环节很重要，这就好比歌唱家定调，第一音是否定准极其重要。上好一节美术课也是如此，老师要力求在上课的一开始就把学生牢牢地吸引住，用独特的故事创设情景的导入方法抓住小学生们的注意力。教师可以进行声情并茂的故事讲述，起伏跌宕的故事情节，再配上生动有趣的故事画面，就能够让孩子们分散的神经一下子集中起来，并融入故事角色。

需要注意的是，故事教学策略的导入也是有技巧的。美术教师必须准备好课堂预设，掌握课堂进展情况，避免在创设故事情节导入环节遇到突况而不能很好地应对，比如：故事的导入让小学生们兴奋过度而不能很好地控制住课堂秩序；故事情节过于拓展而与教学内容的关联性相去甚远，导致不能很好地完成教学任务。总之，故事教学策略的导入必须以教学目标与内容为中心，并不是单纯地取悦孩子们。

2.3美术课程的具体讲述阶段

美术课程的具体讲述阶段是一堂课的主体，体现了知识技能、过程方法、知识传授与体验等各个方面。该阶段也可以采用故事教学，分为两种教学模式。其一，教师可以完全以故事情节为主线，帮助学生回忆故事情节，指导学生进行绘画创作。其二，故事教学策略作为讲述阶段的辅助教学手段，巧妙化解课堂突发事件。

该阶段的注意点是：美术课堂中的故事教学并不只是教师在单纯讲故事，也不是机械式的问答，而应该是让孩子们在教师的引导下，融入故事情节，从而激发创作火花。教师通过造型语言、技能技巧将美术课程的主要知识点与创设的故事情节有效融合，这才是重点。

2.4美术课程的最终评价阶段

评价阶段对于任何一堂课都是必不可少的。教师借助于故事教学策略，让孩子们积极参与之后，应该给他们及时有效的反馈，这样可以肯定小学生们的成绩，也让他们拥有更强的自信心。评价方式可以是多样化的，比如：让小学生根据绘画作画，通过讲故事的方式进行自我评价；教师根据学生们的创作结果进行形成性评价；学生自评与同学间的互评相结合。

。具体的方法是：让每个学生主动地讲述自己的绘画作品，教师应该对其作品给予肯定，给予鼓励。如果发现有不足的地方，可以以和蔼、平等的口气与之交流，如：“你画得真棒，老师能提一点小小的意见吗？这样你下次画得会更棒哦！”，这样的语气互动会让小学生倍感亲切，更容易接受意见。当然，坚持做好每个环节，不仅需要教师对于小学美术教育事业的热爱，而且需要教师有来自于内心的对孩子们的爱。

3故事教学策略融入小学美术课程的教学反思

教学反思对于教师今后教学质量的提高是很重要的。故事教学策略的应用过程中不可避免会遇到一些随机事件或者突发事件，教师应该在不断的教学反思中总结经验，从而更好地改进故事教学。教师进行自我教学反思的方法有教学日记、教育叙事等，当然也可以通过借鉴优秀课例等方式进行总结。

美术教学的整个环节应该让学生更多地去体验、去参与，如果学生对美术不能很好地感受，对美术造型语言没有足够的认知与训练，美术能力就不会有明显的提升。教师根据学生的课堂反映和绘画作品，可以有效反思课堂引导是否得当，绘画作品是否理想，学生的学习兴趣是否高涨等等。如果教师在美术课程教学中采用了故事教学策略，但发现学生的最终绘画作品与故事没有关联性，或者故事重点不突出，那么就有必要思考一下，选取的故事是否得当，故事讲述的方式是否合理。如果小学生们在教师的故事创设情节引导下很好地完成绘画作品，且表现比较丰富，学习情绪较往常高涨，就很有力地说明故事教学策略在小学美术教学的应用中发挥了它的价值。

参考文献

小学美术知识点总结范文4

关键词：小学；美术手工教学；探析

中图分类号：G623.75 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2013）12-0250-01

在党的十七大报告中，总突出强调了文化建设的重要性。他指出，文化是民族的血脉和灵魂，是国家核心竞争力的重要因素。但我们国家的文化发展远远落后于经济的增长速度，而要改变这种状况，需要从小学教育抓起。而小学美术手工课程就可以使学生学习传统文化，培养动手和创新能力，让他们对科学和文化产生兴趣，这样也可以培养他们高尚的情操，完善他们的人格。小学美术手工教学要明确其承载的任务，做好教和学的统一，积极吸纳和借鉴国外的先进理念和成功经验；要明确自身的优势和不足，结合当前城乡教育水平的不平衡性，做到有的放矢，从根本上提高我国小学美术手工教学的水平。

1.利于培养学生的思维能力

手工制作课实现了学生动手与动脑的结合，符合小学生动手能力强的特点，利于培养学生的思维能力。。。"这些都指出了动手、动脑在学生思维能力培养中的重要性。手工制作使学生充分调动自身的美术知识与其他艺术成分，在头脑中进行构图，进而通过动手以美术创作的方式表现出来，在构图与制作的过程中使得学生的思维得以激活。

2.将绘画技法和想象结合起来

。绘画技法和想象二者是完美统一的，片面地强调其中一个，都无法取得良好的教学效果。片面强调想象，学生纵有奇思妙想也无法表现在作品中；片面强调美术基础知识的传授，学生的作品就会出现题材枯燥无味，构图形式教条、死板，失去童真。只有将二者有机地统一起来，集中表现在手工创作中，才能让作品焕发生机与活力，才能赋予作品以生命力。手工制作课不仅可以有效地巩固学生的绘画技法，还可以充分发挥学生的想象，挖掘学生的潜能，增强学生的创新意识，培养学生创新精神。

3.上课用的工具材料要齐全

学生在上课前要准备齐全做手工的材料，如果缺手工材料，就会影响手工课的教学质量。由于课程不同所带的工具材料也不同，每次上课学生都应该做好充分的课前准备。有的材料在商店里就能买到，而有的材料却要日常生活中积累才行，学生积累材料的过程又是一个走进自然、认识环境、认识社会的过程。要想让每个学生都记住带齐工具材料，一方面要让学生对手工课感兴趣，激发学生学习的主动性，例如《玩泥巴》一课，教师首先想变戏法似的出示一个个泥巴作品，什么小鱼啦、大象啦、小鸭子啦、花瓶啦……学生看到这么多有趣的泥巴形象，小手一定痒痒的，然后告诉学生是泥巴做成的，想玩泥巴就要带齐工具材料，学生听后会自觉主动想着。另一方面是得到家长的支持，因为美术用具毕竟需要花钱，有些家长不愿意支付，再加上有的家长对艺术教育的重要性不理解，对孩子素质教育的认识不强，导致美术课不能受到足够的重视。找到原因就要想办法克服，让学生做出好的作品，展示给家长看，使家长知道他的钱没有白花，家长就会支持和督促孩子带美术的工具材料了。

4.将手工制作以多种形式展现出来

一是与绘画相结合。制作与绘画是相辅相成的，这样不仅可以激起学生对制作的激情，而且可以提高学生的绘画水平，促进二者的共同发展与提高。如学生用纸盒做出机器人后，我让学生用手中的画笔来进行修饰，学生在机器人身上用画笔画出了许多新的东西。二是与游戏相结合。克鲁普斯卡娅说过："对于儿童来说，游戏是学习，游戏是劳动，游戏是重要的教育方式。"游戏深爱小学生喜爱，它可以与任何教学内容相结合，设计成综合活动，真正实现寓教于乐，让学生在玩中学到知识，形成技能。在美术创作中我们同样可以将手工制作与游戏相结合。如折纸中，我们可以看哪位学生能够折出更多的花样等。三是与多媒体相结合。多媒体集图文声像于一体，具有化静态为动态，化无形为有形，化枯燥为生动，化抽象为形象的功能，可以将美术教材立体、形象、直观地展现出来。尤其可以突破时空的，将一些难以讲解清楚的关键性知识点以图文声像的形式呈现出来，既可以吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，又可以化解教学重难点，使小学生轻松理解，深刻记忆，灵活运用。

5.注重学生能力和健全人格的培养

小学美术知识点总结范文5

【关键词】小学美术兴趣教学

优秀的美术作品，无论是中国画、油画、水彩画，还是素描、民间剪纸、雕塑，都是美的典范，是高尚情感的结晶。现阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的兴趣。而美术教育是以愉悦学生的感受和使其积极体验、参与为出发点，以提高学生的审美意识为目的的基础素质教育。作为教育第一线的美术教师应紧跟新课程改革的步伐，充分调动学习积极性，让学生爱上美术、乐学美术，领悟美术的无穷魅力。

一、平等对待学生，尊重年龄特点和人格

1、尊重了解学生自身心理、生理发展

小学生刚刚从略图期过渡到概念写实期，他们的观察能力、分析能力还不成熟，往往以个性形象思维来补充观察认识的不足。表现在作品上则带有概括性，往往以自己对事物的认识，代替视觉的感受。随着年龄增加，他们的观察记忆力增加了，所表现的物象也越复杂，越接近真实。他们经常由于想的多，为制作不出来而苦恼。他们开始注意画面的空间感和教师讲授的透视知识，开始注重物体的结构。特别是高年级学生，经常拿自己的作业和老师的作品比，产生畏难情绪。

2、尊重了解学生美术作品的发展特征

美术作品并非是照相机似的再现形象，更重要的是通过观察、分析和理解对象，倾注个人的认识，情感于作品中。一些具象表现的作品容易被大众所接受，而抽象表现性的作品显得夸张、抽象，相对来说，二者各有千秋。从绘画心理看，人们对事物的感觉可分为直觉反应和思维反应。二者并无优劣之分，不应扬此抑彼。学生绘画的意义并不仅仅限于画的本身，而是通过绘画形式表达和寄托自己的思想和心愿，往往带有强烈的表现性，在欣赏和评价中应特别注意。要积极听取他们对作品的附加的注释内容。这样才能真正理解学生作品，进而了解学生的内心世界。许多家长都希望自己的孩子所做的事情尽量的完美，每一张画尽量完整细致，他们注意到的是“结果”而不是“过程”。学生和树木一样，生长的环境，种类不同，自然各不相同，学生在美术方面的条件不同，个性不同，表现出来的东西也各不相同。

二、精心设计内容，运用兴趣教学法

1、以鲜明生动事例，引发好奇心和探知欲

在中学美术教学活动中，教师的“教”和学生的“学”都离不开实物对象。无论是欣赏、演示及投影、电脑多媒体等，都要用眼睛直接观看。就连想象、创作练习也是建立在对现实生活深入观察的基础上，由此决定了中学美术课堂教学的直观性。而一个鲜明生动的形象，无疑会引起学生观察及感知对象的极大兴趣。教师在教学中，通过直观教学手段，以形象去感人，引发学生强烈的好奇心和探知欲。。

2、恰当选择课的内容，培养学生创新意识

。因此，要在课堂上进行创新教学，就要选择有利于创新的课的内容。美术课的内容应该充分突出美感教学，教师必须主动引导学生用美的原则去选择知识和信息，使他们树立正确的审美观使自己能够健康成长。

3、以活泼有趣的游戏，吸引学生参与

美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。经多次实践，我发现融知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。如上《中国山水画的意境》一课，让学生用墨水的浓淡随意地用毛笔涂抹在生宣纸上，然后再看发生了什么变化，兴趣一下子来了。

4、以积极肯定的评价，体验成功创造的快乐

小学美术知识点总结范文6

该模式围绕学习任务（教学目标），以美术活动体验为中心，在任务的驱动（目标达成）下实现美术（本位学科）与人文、生活、科学等社会知识的汇合。它改变了传统教学中单向传授、资源单一的局面，使学生成为学习的主体，通过任务的驱动、活动的渲染、情感的体验，调动了学生学习的积极性、主动性，并使之达到促进学生知识、技能的全面提升和健康审美价值体系的形成。

一、操作程序

“任务驱动，汇合体验”教学模式在实施的过程中，不仅全程让学生参与美术活动体验，即便是最初的任务（教学目标）的设定上也要求学生参与设计，力求完善。活动伊始，要求教师在把握总体教学目标的基础上，设定总任务，接着将一个完整的任务再有机地分解成若干小任务（小目标），落实到教学活动的每个环节中，并通过这些任务来驱动学生围绕美术（本位学科）和社会知识（人文、生活、科学）实现任务完成和情感体验，最终实现总的学习目标。

1.准备阶段：设计任务

教师首先在认真分析教学内容（教材）的基础上，结合美术综合课程需要，把握教学的目标、重点和难点。其次通过平时掌握的学生情况，根据学生的年龄特征、认知和技能水平，结合教学内容的特点分析汇合的方向（可以是单一的人文、生活、科学，也可以是多个方面涉及）来设计任务，制订任务书与学习进程表并将相关资料交由学生审核、修订并完善（也可以和学生代表商量制订学习任务）。在“任务”的分解、编排中要注意分散重点、难点。。同时教师还要完成学生自主学习与合作学习的相关美术活动情境建设（硬件：各类设施等；软件：活动方案、分组方案等；必要时可提请学生代表参与）。该环节一般在活动前完成。

2.实施阶段：完成任务

由于活动前创设了教学情境，设置了学习任务，整个活动就成为我们自由或合作完成任务的主阵地。根据学习任务，学生可以围绕美术活动以组为单位进行自主学习和合作学习，探讨完成任务的具体方法和途径。学生作为学习的主人，始终处于主体地位。。教师要把握难点、抓住关键，在任务的驱动下不失时机地进行有效的组织引导并参与到学生的交流互动中去（见教学模式示意图驱动③、驱动④、驱动⑤、驱动⑥）。使学生在自主、合作的把美术汇合到社会知识（人文、生活、科学）的情境中体验到美术综合学习的快乐，突破学习难点，完成学习任务。

3.延伸阶段：反馈调节

在活动的最后阶段，教师应该及时收集反馈信息，做好教学评价（见教学模式示意图驱动⑦、驱动⑧）。有时候教学评价可以贯穿在整个教学活动的全过程并及时反馈给学生以便对学生在活动中出现的偏差进行指引。活动结束后，教师除了完成教学过程的反思，研究总结教学的成功与失败，还需要多和学生交流并在充分交流的基础上，反思整个学习过程，为下一学习任务的设置提供成功的案例，形成良性循环的教学链和学习链。这是“任务驱动，汇合体验”教学模式在实施美术教学中不可或缺的环节，也是学生实现美术知识系统化、条理化，综合化，并向高层次升华（在汇合中把美术本位与社会知识汇合于一个整体）的必要途径，在具体教学操作中我们应给予足够重视。

二、汇合形式

。“任务驱动，汇合体验”教学模式就是基于美术与社会知识（人文、生活、科学）在领域学科水平――学科外的汇合下的一种全新的教学模式，我们根据不同领域学科的不同特性具体分析其汇合的形式如下：

1.与文化的汇合

运用接近美术边缘式分类法，分析乡土文化、校园文化、网络文化与中小学美术综合课程的关联性，使美术教学从单纯的技能、技巧学习全面提升到美术文化学习的层面，从而达到既强调知识的综合，又强调价值观的综合，不断发展与提高学生素质的目的。比如通过欣赏民间美术作品，可以帮助学生了解不同民族、不同风格的美术作品的特点（美术与乡土文化）；参与儿童节、国庆节等学校组织的文艺活动和美术书法展（美术与校园文化）；利用课余时间搜集生活素材，制作展示自己个性的个人网页（美术与网络文化）。

2.与生活的汇合

美术存在的最大价值就在于其对生活的影响，以综合为核心理念让学生从对生活的认识体验中发现美、感悟美，并学会应用美。由此，学生对生活的目的、意义及人生价值也是一种再认识与提升。具体方法有：走进生活，在生活中发现美；体验生活，在生活情境中感悟美；优化生活，在生活中学会应用美。

3.与科学的汇合

运用美术活动教学、美术小课题研究、社会实践活动等来激发学生热爱大自然的情感，激发学生对周围世界的探究欲望；让学生在美术综合课的学习活动中，使其科学的情感态度和价值观得到滋润和培养；让学生从小学会用科学的解剖刀解剖艺术，用艺术的眼光提升科学的品位，让科学美和艺术美握手联姻。

三、实践意义

在整个美术教学过程中，“任务驱动，汇合体验”教学模式在进度控制上遵循学科知识的连续性，鼓励学生在美术综合课程的学习中有张有弛，符合学生生理和心理特点以及认识规律。这样的教学模式，学生任务明确，目标适当、准确，教学容量也远远超出了传统教学在同等时间内的知识量，既完成了美术综合课程的基本要求又能使每个学生依据自身能力获得最大收益，充分挖掘了不同层次学生的潜力，贯彻了因材施教的教学原则，为我们提供了一个极其优越的美术活动展示的大舞台，显示了较强的活力和生命力，重点体现在下面几个方面：

1.摆脱了传统课堂的模式束缚

“任务驱动，汇合体验”教学模式明确了美术教学活动的任务，实现了以任务为中心，在汇合社会知识的体验过程中让学生在游戏或活动中学美术，在学习美术技能中解决实际社会问题。真正让美术教学走出校园、走进社会、走向大自然、走到生活中去。如社区黑板报、红色旅游采风、乡土美术探究、非主流社会资源运用等，不仅让学生体会了生活的情趣，更使得他们的想象力、创造力变得像大海和天空一样广阔。

2.回归到美术教育的原始模式

作为人文学科的美术教育，原本其教育目标就是为发展人性，完善人格，提高人的文化素养服务。它不等同于现代大学的美术专业教育，不是去培养画家，更多的是让学生在任务驱动和汇合体验中学会审美、热爱科学、学会生活、善于学习。因此我们不能仅仅传授美术技能、技巧，需要在掌握基本的美术技能中回归美术教育的原始状态，运用美术综合课程下的“任务驱动，汇合体验”教学模式来改变现代美术课堂教学的整个过程。让学生在广泛的社会知识与情境中生动活泼地学习美术，既实现了课堂的升华，改革了教学方法，还转变了施教者和教学主体对美术教育的重新定位与思考。

3.形成了合作学习的驱动基础

“任务驱动，汇合体验”教学模式要求我们的美术教学活动中确定明确的教学目标（任务），这就为合作学习的可能提供了最基本的前提与条件。受任务驱动的影响，美术活动中教师和学生相互提供教学资料，共同设计任务；课堂上的引导、交流和反馈，美术与社会知识的汇合；活动后的拓展与延伸，总结与反思。。；绘画中、手工制作中动手能力强的学生和不喜欢手工的学生进行智慧的碰撞等等。

4.实现了美术教学的体验磁场

服务社会、体验生活是我们美术教育的根本。社会是个大课堂，无论是人文的美术思想，还是科学的活动方式，都离不开在生活中的实践与总结、提炼。。就我们美术学科而言，对美术作品的欣赏与创作主要是通过感受、欣赏、领悟、理解和表达等活动方式完成的。内化美术技能知识，形成健康审美情趣，健全心理结构，提升审美品位都必须经过这样一个汇合、体验的过程。因此，用任务来驱动学生在美术活动中对社会知识的汇合极其关键，也切实可行。

参考文献：